景德镇粉彩瓷艺术设计硕士论文范文提纲

景德镇粉彩瓷艺术设计硕士论文范文提纲-----当代景德镇粉彩瓷艺术设计发展研究（1949-2019）

 

摘要：瓷器诞生于中国，华丽的陶瓷文化包含在中华民族的漫长历史中。面对数千年来积累的陶瓷文化艺术遗产，如何在其基础上更好地继承和继续发展，是近代以来影响中国陶瓷艺术设计发展的关键问题之一。粉色瓷作为陶瓷悠久历史文化孕育的釉色瓷品种，一诞生就占据了陶瓷发展史上的重要地位，成为景德镇陶瓷历史上四大名瓷之一。本研究以1949年至2019年70年的景德镇粉色瓷艺术设计为研究对象，建立了历时性与共时性融合的研究框架，揭示了1949年以来粉色瓷艺术设计在社会现代化过程中的演变。同时，对本期粉色瓷艺术设计的发展特点、发展动机和发展经验进行理论总结，努力为景德镇陶瓷艺术的可持续发展提供参考。回顾1949年以来景德镇粉彩瓷艺术设计的发展过程，粉彩作为一种具有300多年历史的传统手工制瓷技术，在社会转型过程中不仅没有被大型工业机械化生产模式所取代，而且作为一种优秀的传统文化艺术保持了强大的活力。当代景德镇粉彩瓷艺术设计的发展和演变是传统陶瓷工艺设计活动在特定时空环境中的多角度、多方面的演变。因此，本研究将粉彩瓷艺术设计活动的演变分为四个方面：历史环境、创作主体、工艺材料和艺术风格。在历史环境变化部分，本研究将粉彩瓷艺术设计70年的发展过程分为三个发展阶段：1949年至1978年、1978年至2012年、2012年至2019年。通过梳理各时期设计生产与时代环境的关系，提出了粉彩瓷艺术设计的发展过程。在粉彩瓷创作主体的发展部分，通过对其身份演变的讨论，揭示了粉彩艺术设计从业者在新中国成立前后的身份转变过程，从红店老板到瓷器行业的技术工人，再到市场化改革前后从系统中的粉彩艺术家到自由身份的粉彩艺术设计从业者。通过对粉彩瓷艺术设计人才培养模式的分析，提出在现代师徒制和现代学校制两种培养模式下，粉彩瓷创作主体在提高知识结构和技能素养的同时，形成了不同于行业发展的高校师生创作团队。然后总结了当代粉彩瓷创作主体的身份转化和群体特征。在工艺材料的发展部分，分析了粉彩瓷艺术设计的工艺材料体系，分析了1949年以来粉彩瓷工艺材料的变化和影响。在艺术风格的演变部分，粉彩瓷艺术设计分为三个发展阶段。通过分析各时期的具体代表及其作品，分析了粉彩瓷造型的发展，勾勒出了粉彩瓷艺术风格的演变过程。本研究首先总结了当代粉彩瓷艺术设计发展的三个特点：一是当代粉彩瓷艺术设计形成了继承、产业、创意三种发展路径；二是当代粉彩瓷艺术设计创作主体多元化发展趋势；三是当代粉彩瓷艺术设计呈现多元化的艺术风格。二是从国家政策层面、消费市场层面、人才技术层面分析粉彩瓷艺术设计70年的发展动机，提出粉彩瓷创作者的创造力和技能是促进粉彩瓷艺术设计可持续发展的核心要素。最后，提出了景德镇粉彩瓷乃至整个陶瓷设计行业未来可持续发展的三个要点：一是尊重陶瓷文化艺术的本体地位和发展规律。二是在继承传统的基础上，强调创新的发展意识。三是坚持完善多层次陶瓷艺术设计人才培训体系。1949年至2019年景德镇粉彩瓷艺术设计70年的研究是将其置于历史时空环境中进行整体调查，从时代发展的高度进行系统分析，努力究范式，弥补当代粉彩瓷艺术设计理论研究的不足，为陶瓷艺术设计理论研究做出贡献。

 

关键词：粉彩瓷;艺术设计;当代;景德镇;发展;

 

摘要

Abstract

1 引言

    1.1 研究缘起

    1.2 研究目的与意义

    1.3 研究现状综述

    1.4 相关概念界定

    1.5 研究方法

    1.6 思路框架与论文内容

    1.7 研究创新点

2 当代景德镇粉彩瓷的发展概况

    2.1 恢复与建设时期粉彩瓷的发展概况(1949 年至1978 年)

        2.1.1 景德镇瓷业生产的恢复

        2.1.2 粉彩瓷集体合作化设计生产机制的建立

        2.1.3 恢复与建设时期粉彩瓷发展所遇到的危机

    2.2 产业转型时期粉彩瓷的发展概况(1978 年至2012 年)

        2.2.1 经济体制转型中粉彩瓷产销体系的发展

        2.2.2 市场经济驱使下粉彩瓷商业价值的增长

    2.3 创新发展时期粉彩瓷的发展概况(2012 年至2019 年)

        2.3.1 社会转型中粉彩瓷人文艺术价值的回归

        2.3.2 手工艺复兴中粉彩瓷的分化发展

    2.4 小结

3 当代景德镇粉彩瓷的创作主体

    3.1 行业内粉彩瓷创作主体的身份转变与地位上行

        3.1.1 从“红店佬”到单位内瓷业技术工人

        3.1.2 从体制内技艺人员到自由的粉彩艺术设计从业者

        3.1.3 行业内创作主体实现地位上行的途径分析

    3.2 粉彩瓷创作主体培养模式的变迁

        3.2.1 师徒制陶瓷教育模式的革新

        3.2.2 学校制陶瓷教育模式的发展

        3.2.3 差异化人才培养模式下创作主体的分化

    3.3 当代粉彩瓷创作主体的身份转向及群体特征

        3.3.1 从“不被重视”走向“受到保护”

        3.3.2 从“技术工匠”走向“全面发展”

        3.3.3 从“地方群体”走向“多元构成”

    3.4 小结

4 当代景德镇粉彩瓷的工艺材料

    4.1 粉彩瓷彩绘材料的继承与创新

    4.2 粉彩瓷彩绘工艺的继承与创新

    4.3 粉彩瓷彩烧工艺的继承与创新

    4.4 小结

5 当代景德镇粉彩瓷的艺术设计风格

    5.1 二十世纪五十至七十年代粉彩瓷的艺术设计

        5.1.1 传统粉彩瓷艺术设计样式的延续与新产品的研发

        5.1.2 反映时代风貌的粉彩瓷艺术设计

    5.2 二十世纪八十至九十年代粉彩瓷的艺术设计

        5.2.1 国营瓷厂中粉彩瓷产品设计的快速发展

        5.2.2 粉彩瓷装饰形式的继承与创新

    5.3 二十一世纪以来粉彩瓷的艺术设计

    5.4 小结

6 当代景德镇粉彩瓷发展的总结与反思

    6.1 当代景德镇粉彩瓷发展的特征

        6.1.1 粉彩瓷发展路径的分化

        6.1.2 粉彩瓷创作主体的多元化

        6.1.3 粉彩瓷艺术设计风格的多样化

    6.2 当代景德镇粉彩瓷发展的动因

        6.2.1 国家政策层面

        6.2.2 消费市场层面

        6.2.3 人才与技术层面

    6.3 当代景德镇粉彩瓷发展的经验与反思

        6.3.1 尊重陶瓷文化艺术的本体地位与发展规律

        6.3.2 强调在继承传统中完成创新的发展意识

        6.3.3 坚持完善多层次的陶瓷艺术设计人才培养体系

7 结语

致谢

参考文献

附录 A:1949 年至2019 年景德镇粉彩瓷艺术设计发展大事记

附录 B:景德镇粉彩瓷艺术设计代表人物

附录 C:景德镇粉彩瓷艺术设计作品获奖情况

附录 D:当代粉彩艺术设计发展趋势图

附录 E:文中图片来源